汨罗籍画家彭铭利为家乡捐赠两米高《屈原》画像

11月2日至6日，“中外诗人汨罗行”文学采风，中国屈原学会第十八届年会在湖南汨罗开幕。受邀参加活动的汨罗籍画家彭铭利为表达自己的家乡情怀，向汨罗市委、市政府捐赠花半年时间绘制的两米高《屈原》画像。

精益求精，四年准备两易其稿绘制而成

两千多年前，一尊伟岸的身影行吟江畔、上下求索，用《离骚》《天问》等不朽辞章，开创了中国浪漫主义诗歌的源头，为汨罗江注入了亘古不变的民族精神和文化基因。一直以来，屈原以及屈原文化，成为汨罗内容充实、内涵丰富的“名片”。

4年前，汨罗邀请画家彭铭利绘制《屈原》画像。“2000多年来，对于屈原的形象，没有模板，没有特定的形象，各方意见不一，我不是屈学专家，不是历史学者，要画一个大部分人都认同的屈原形象，难度很大。”彭铭利说，为画好这幅画，他翻阅多方历史资料，并拜访专家，在心中形成对“屈原”的初步印象。

除此之外，彭铭利还在生活中去寻找“模特”。“要把屈原当作一个活生生的诗人、智者，这样画出来，人物才会鲜活、生动、有灵气。”彭铭利说，人物画不能空穴来风，既要有自己的审美取向，又要有参照，这些年来，他总在生活中去寻找与自己所了解的“屈原”相似的人。经过综合考察、考量，今年年初，彭铭利正式动笔创作。

花了一个多月，彭铭利完成第一稿。然而，这并没有达到他的预期目标。为追求自己心中的“屈原”形象，达到精益求精的效果，彭铭利于今年5月开始重新绘制。经半年时间，一幅高2.15米、宽1.25米的工笔人物“屈原”从画像里款款而来。

彭铭利介绍，这幅画是他创作以来较大的人物工笔画，其立意不是屈原流放江南时的形象，而在他在壮年时期在从政的时候，他想表现其出生的高贵、理想抱负以及坚忍不拔的精神。而该画像也吸纳了学者们的观点——面容清瘦，峨冠博带。

“绘画不是照片，是一种艺术创作，有他的想像力。”彭铭利说，目前这幅作品他自己还是挺满意的。其穿的黑色服饰，是想体现庄重，而背后的紫蓝色，则包含对历史空间的想像。

目前，这幅画已赠送给了汨罗。11月5日，中国屈原学会会长方铭携多位专家还对该《屈原》画像进行了专家论证，并提出部分修改意见，汨罗市政协主席彭千红参加。

专注勤奋，用“命”搏出来的艺术家

彭铭利出生于汨罗，他儿童时期在汨罗，少年时期在山东当兵，青年时期回到汨罗参加工作，中年时期在广东，壮年时期在欧洲待过一段。

他从上世纪60年代末期开始绘画，一路走来，虽经历了风风雨雨，但他一直坚持，51岁进北京，当起职业画家。这些年来，他致力于工笔画的创作，参与过18次全国大展，16次获奖，拿过2014年全国工笔人物画的金奖。

彭铭利的前半生主要从事人物画的创作，主要以青藏高原、少数民族的人物为主，近些年来，他以汉血马为题材，创作了大量的“工笔马”。其画作在境内外展出时惊艳全场、技压群芳，被誉为当代工笔人物画领军人和“工笔马”急先锋。

彭铭利的工笔技法脱胎于传统，师法圣贤、与古为徒，他是“技近乎道”、“艺通乎神”的信仰者，恪守“以线造型”这一工笔画之根基，为了强化线描技法，遂在临习古画上用力极深。其临摹的道教画经典《八十七神仙卷》，长8米、宽0.85厘米，并参考《朝元仙杖图》及《永乐宫壁画》精心修复了原作上下残失部分，惟妙惟肖，形神兼备，为业界所盛赞；临摹的另一经典元代画家任仁发的《五王醉归图》，长达4.5米、宽1.2米，气势宏大，神态精妙，为当代古画摹品少有之上乘之作。而精湛扎实的线描技法，也正为彭铭利探寻当代工笔画新路打下了坚实基础。

屈原学会会长方铭携专家对画像进行专家论证

“要在艺术事业上获得成功，必须专注勤奋。”尽管已成为著名画家，但彭铭利每天创作达12小时以上。而在年少时期，他每天睡觉仅三四小时，清醒的时候，他的头脑里总是萦绕着各种各样的画。他笑称，艺术是用“命”搏出来的。

11月6日，彭铭利从汨罗回到了北京。他发信息告诉记者，有机会的话，他会为汨罗创作更多的绘画作品。